Jordan, Max + Local Heroes Tour 2024

Freitag, 22. November, 20 Uhr

Max Arsava und Jordan White kennen sich schon lange und finden, dass sie dafür recht wenig zusammen musiziert haben. Um das zu beheben, fahren sie durch die Bundesrepublik und holen in jeder Stadt neue und alte Freund*innen aus der improvisierten Musik zu sich. Ihre heterogenen Biographien aus elektroakustischer Musik, französischem Spektralismus, Post-Coltrane Free Jazz und scheppem Noise Rock fungieren als notwendigerweise verschlungene Koordinaten – was entstehen wird, findet man live heraus; dennoch hoffen die beiden, weder uninteressante Musik noch wirtschaftlichen Ruin zu generieren. Am 22. November spielen sie zusammen mit Hanna Schörken und Fabian Neubauer.

Simon Rummel Ensemble:
Alte Pullover Musik (Jazz, Improv, Neue Musik, Kontrapunkt)

Samstag, 30. November, 17:30 Uhr

Das Simon Rummel Ensemble kommt zu Besuch nach Essen ins Rabbit Hole Theater für ein Konzert mit Musik zwischen Happening, Renaissance-Kontrapunkt, Jazz, Wiener Klassik, erfreulicher Improvisationsmusik, lustigen Liedchen, Mikrotonalität und musikalischer Landschaftsmalerei – ein bunter Strauß von Musikstücken, in denen sich Komposition und Improvisation kurzweilig die Hand geben, dargeboten von elf „uneitlen Virtuosen“ (Julia Neupert, SWR) aus Köln, Berlin, Leverkusen und Strasbourg.

InterInter #9 – Stress and Relaxation

Samstag, 30. November, 19 Uhr

Der neunte InterInter-Abend wird ein experimentelles Zusammentreffen von Musik und Bewegung zum Thema „Stress and Relaxation“. Drei junge Musiker*Innen – an electronic Schlagzeug, Geige und Klavier – sowie zwei Performer*Innen aus dem Physical Theatre erkunden in einem spontanen Zusammenspiel die vielfältigen Facetten von Stress und Entspannung im Alltag. U-Bahn, Yoga, Arbeit, Anzug, Aufzug, Meditation, Snooze, Filterkaffee. Wo ist die Balance? Können die Performer*Innen eine Balance finden? In einer etwa 45-minütigen Improvisation mit akustischen und elektronischen Sounds, Physical Theatre und Performance erforschen die Performer*Innen Hektik und Ruhe und alles dazwischen.

Piano-Lounge 7:  Sculpting Space

Samstag, 30. November, 20:30 Uhr

Zum siebten Piano-Lounge-Konzert lädt Xi Chen den Geiger Muzi Lyu ein. In “Sculpting Space” erschaffen Muzi Lyu und Xi Chen einen Abend, an dem Musik zur Kunst des räumlichen Gestaltens wird. Klänge formen, fließen und dehnen den Raum – eine faszinierende, künstlerische Auseinandersetzung mit der Idee, dass Musik nicht nur Klang ist, sondern ein Medium, das den Raum selbst modelliert.

Das Programm beginnt mit Toru Takemitsus filigranem Distance de Fée (1951), dessen zarte Töne eine fragile, fast ätherische Klangwelt erschaffen. Es folgt Witold Lutosławskis Subito (1992), ein Werk voll plötzlicher Energien, das den Raum mit unerwarteten Impulsen durchdringt. Den Abschluss bildet John Adams’ Road Movies (1995), ein Werk der Minimal Music, das mit repetitiven Strukturen und stetiger Bewegung den Raum in ständiger Transformation hält – wie eine musikalische Reise durch sich ständig wandelnde Landschaften.

Pep Ventura vs. Marlon Bösherz
Musik trifft Lyrik – eine Symbiose
präsentiert von der JazzOffensiveEssen e.V.

Sonntag, 01. Dezember, 20 Uhr

Marlon Bösherz – Text
Christian Ugurel – Tenorsaxophon, Bassklarinette, Klarinette
Niko Meinhold – Klavier
Patrick Hengst – Schlagzeug

Pep Ventura ist ein Trio bestehend aus den Essener Musikern Christian Ugurel und Patrick Hengst und dem Berliner Pianisten Niko Meinhold. Das Ensemble vereinigt Gegensätze: es ist komplex, ohne kompliziert, intensiv ohne anstrengend zu sein, intellektuell und doch intuitiv. Die eigenen Kompositionen jenseits aller jazztypischen Klischees ebnen den Weg für eine hochinteraktive Triomusik, in der durch feinfühliges improvisiertes Zusammenspiel Räume erschaffen und erkundet werden.

Zur Webseite von Pep Ventura

Marlon Bösherz, mit Abschluss an der Kunstakademie Düsseldorf, Schüler des Dichters und Publizisten Durs Grünbein und Meisterschüler des Buchkünstlers und Typografen John Morgan, lebt und arbeitet in Essen. Seine Lyrik veröffentlicht er seit 2014 in handgebundenen Kunstbucheditionen und in unterschiedlichsten Lesungsformaten. Fusion des Poeten mit bildender Kunst, Performance und der Gegenforschung bestehender Klischees. Zuletzt: Green we can (Düsseldorf), Interpoetry festival (Düsseldorf), Westfälischer Kunstverein (Münster), Salon Ursula (Bremen/Ottersberg), Tiroler Landesmuseum (Innsbruck)

Schlippenbach Trio – Winterreise
präsentiert von der JazzOffensiveEssen e.V.

Montag, 02. Dezember, 20 Uhr

Alexander von Schlippenbach (Klavier)
Rudi Mahall (Klarinette und Bassklarinette)
Dag Magnus Narvesen (Schlagzeug)

Das Schlippennbach Trio ist seit mittlerweile über 50 Jahren eine Institution in der Improvisationsmusik-Szene Europas. Von Schlippenbach gründete das Trio 1970, zusammen mit Evan Parker am Saxophon und Paul Lovens (in den letzten Jahren Paul Lytton) am Schlagzeug.
2020 wechselte die Besetzung und der Klarinettist Rudi Mahall und der norwegische Schlagzeuger Dag Magus Narvesen ergänzten das Trio um von Schlippenbach.
2023 brachen sie zu ihrer ersten Winterreise auf – und sie planen, daraus auch dieses Jahr wieder eine Tradition zu machen.

Der Lolita Komplex
nach Vladimir Nabokov

Samstag, 07. Dezember, 20 Uhr – Premiere
Sonntag, 08. Dezember, 19 Uhr

In Vladimir Nabokovs berühmtem Roman „Lolita“ blickt der Literaturprofessor Humbert Humbert auf sein Leben zurück: Seit früher Jugend empfand er ein sexuelles Verlangen nach Mädchen in der Adoleszenz, nach „Nymphchen“ oder „Nymphetten“, wie er sie zu bezeichnen pflegt. Er heiratet schließlich die bürgerliche Witwe Charlotte Haze, obwohl er sie abstoßend findet, nur um ihrer zwölfjährigen Tochter Dolores (von ihm stets Lolita genannt) nah sein zu können.

„Der Lolita-Komplex“ ist ein Theatermonolog, der eher von Nabokovs Roman inspiriert ist, als dass er diesen werkgetreu für die Bühne adaptieren will. In einem surrealen Setting beobachten wir die Erzählerfigur Humbert Humbert (HH), lauschen seinen Ausführungen und tauchen in die Untiefen seiner Psyche ein. Er entwickelt unterschiedliche Strategien, um das Publikum von sich und seiner „Unschuld“ zu überzeugen. Mal analysiert und psychopathologisiert er sein Verhalten, dann verklärt er sich als Romantiker, der seine einstige Jugendliebe Annabel Leigh, die er nie berührte, nicht vergessen kann. Manchmal stellt er sich schlicht als ein unter seiner gesellschaftlich geächteten Neigung leidender Menschen dar, der dennoch nie zum Täter wurde – bis Dolores „Lolita“ Haze in sein Leben trat. Neben dem surreal anmutenden Psychogramm der Hauptfigur ist „Der Lolita Komplex“ gleichsam intellektuelles Spiel mit Literatur, Sprache, Mythologie und Psychologie.

to reject silence
Lesung und Gespräch

Mittwoch, 18. Dezember, 20 Uhr

Die Autorin Nina Kiedrowicz liest aus ihrem Erzählband „to reject silence“. Die Geschichten dieser Sammlung handeln von sexualisierter Gewalt, wobei der Fokus dabei jedoch nicht primär auf den Taten (oder den Täter:innen) liegt, sondern auf den Implikationen, die diese für die Betroffenen haben, insbesondere in ihren sozialen Beziehungen. Aus unterschiedlichen Perspektiven beleuchten die Texte, wie sich Gewalt fortsetzt und weit über das eigentliche Ereignis hinausgeht. Sie zeigen schmerzhaft Unvermögen innerhalb unserer Gesellschaft im Umgang mit sexualisierter Gewalt und mit Betroffenen auf.

Über die Autorin

1992 im Ruhrgebiet geboren und aufgewachsen studierte Nina Kiedrowicz Literaturwissenschaft und Stadtforschung an der Universität Duisburg-Essen. Seit 2021 arbeitet sie als freie Autorin und Künstlerin. In ihrer Arbeit geht es ihr um Perspektiven und Narrative, die in öffentlichen Diskursen oft wenig Gehör und Raum finden. Neben dem eigenen literarischen Schreiben arbeitet sie dabei auch in selbst konzipierten, öffentlich geförderten Projekten mit unterschiedlichen Menschen und Zielgruppen zum Thema Biografiearbeit. Nina Kiedrowicz lebt in Berlin und Essen.